“Cuando vemos más allá” la exposición de mujeres en la Galería Wasmer de la Universidad de la Costa del Golfo de Florida, del 16 de octubre al 19 de noviembre de 2020.

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Ver más allá fue una vez un tema querido por artistas y poetas, entre ellos Leopardi, cuyo «ver más allá» usado para referirse al seto es ahora un tema de actualidad a través del cual hundir la triste realidad para enfrentar el futuro con valentía. «Cuando vemos el más allá» es, en estos tiempos y no por casualidad, el tema abordado por cuatro artistas de Florida que exploran a través del cuerpo, la fragilidad y el tiempo que fluye imperturbable en sus altibajos el delicado momento histórico que ha obliga

Dare To Know (Sapere Aude)by Renee Rey

La exposición, realizada por la Galería Wasmer de la Universidad de la Costa del Golfo de Florida y curada por John Loscuito, estará abierta tanto físicamente, en Fort Meyers, en el Golfo de México, como digitalmente e incluirá un espectáculo de danza. En particular, la exposición mostrará las obras de Heather Couch, una ceramista de West Palm Beach que, con sus obras compuestas por grandes jarrones de cerámica, madera y lana de oveja cruda, afirma: «La idea de la precariedad y la fragilidad es la base de gran parte de mi trabajo»; Marina Font, una fotógrafa originaria de Argentina que vive y trabaja en Miami, para ella la fotografía representa el punto de partida para investigar a través del psicoanálisis: «Quiero sacar a la superficie el inconsciente, tanto literal como metafóricamente», dice la artista; Renee Rey es una artista figurativa que vive y trabaja entre Bonita Springs, FL, y la ciudad de Nueva York, a través de sus obras que exploran la tridimensionalidad y la cuatridimensionalidad, quiere unir a la gente de todo el mundo, porque como dice la artista: «Retrato universos alternativos y autorretratos transformadores, una búsqueda de lo sublime, de lo temporal, lo espiritual y contra lo físico» con la búsqueda de conexiones y puntos en común.

Celulas Madres by Marina Font

Terre Rybovich, en cambio, es una vieja conocida de Miami Niche que la entrevistó hace algún tiempo en su estudio, luego en West Palm Beach y ahora en Homestead. Terre es una entusiasta de la observación de aves y para ella las aves representan el concepto de libertad que en este período de encarcelamiento en todo el mundo, debido a la epidemia, ha adquirido proporciones muy grandes. Pero no son sólo los pájaros los protagonistas de las obras de Rybovich, es su manera de dibujar a través del uso del cuerpo que yace en el papel dejando a la mente libre para vagar en la búsqueda de imágenes sugeridas de manera libre y sobre las que el artista declara: «Lo que no esperaba es que cuando dejé que la huella me guiara en el proceso, hice dibujos que nunca hubiera imaginado». Por último, Greek Taylor, coreógrafo y bailarín graduado de la Universidad Atlántica de Palm Beach que colaboró con la bailarina y profesora de danza Kathleen Klein, profesora de danza de la PBAU. 

Demosthenes by Heather Couch (detail)

La mesa redonda de los artistas y el evento será en vivo en Instagram a las 4:00 PM ET en la página de Instagram @fgcuartgalleries, mientras que la presentación de baile será en vivo en instagram el 13 de noviembre. Muchos artistas esperan que celebres con ellos, virtualmente o en persona, la forma de superar uno de los acontecimientos que ha conmocionado al mundo entero, para mostrar que sobrevivir, incluso a nivel emocional, puede ser… cuando vemos más allá.

(from the title: Painted Bunting and the Drawing Process by Terre Rybovich)

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